Завершился самый крупный в мире ежегодный фестиваль премьер «Московская осень»

06.12.2016

30 ноября 2016 года в Московском доме композиторов состоялось закрытие XXXVIII Международного фестиваля современной музыки «Московская осень», который открылся 28 октября.

«Московская осень» — это самый крупный в мире фестиваль премьер — не только один из редких шансов для композиторов быть услышанным и показать свои собственные сочинения широкой аудитории, но и возможность встретиться с коллегами, порадоваться
за их творческие достижения.

В этом году фестиваль включил в себя 36 концертов, в том числе: 9 программ музыки для камерных оркестров и оркестров русских народных инструментов, 5 хоровых программ, свыше 15 концертов музыки для солистов и камерных ансамблей, органные
и электроакустические проекты, вечера камерных опер и многое другое.

Более двух сотен российских и зарубежных авторов представили на суд публики новые произведения собственного сочинения в Московском Доме композиторов.

Программы «Московской осени» охватывают все жанры и направления современного профессионального композиторского искусства.

Фестиваль пропагандирует новую музыку и способствует ее активному внедрению в концертную практику.

Открыл «Московскую осень» Камерный оркестр Российской Академии музыки имени Гнесиных, исполнив Четырнадцатую симфонию Шостаковича

Концерт-открытие фестиваля был приурочен к 110-летию со дня рождения композитора Дмитрия Шостаковича. В Доме композиторов прозвучала Четырнадцатая симфония для сопрано, баса и камерного оркестра.

Открывая международный фестиваль, Председатель Оргкомитета фестиваля, председатель правления Союза московских композиторов, Заслуженный деятель искусств РСФСР, вице-президент Авторского Совета РАО Олег Галахов обратился к слушателям:
«Я ничего нового сказать не могу. Сегодня начинается 38-й фестиваль. Каждый год звучат новые произведения. Сейчас в зале находятся композиторы, которые впервые обнародуют свои сочинения. Сыграть программу дело особое: нужно разбираться в нотных записях, которые еще никто не сыграл, что говорит о высоком уровне исполнителей, среди них много лауреатов. Наш фестиваль охватывает все жанры композиторского творчества, вмещает различные взгляды и техники письма. Каждое сочинение — откровение его автора. Мы успеваем сыграть и сочинения ушедших мастеров. Сегодня фестиваль открывается симфонией Шостаковича, которая написана 50 лет назад и приурочена к 110-летию со дня рождения композитора. Интересно, как оно прозвучит сегодня. Хочу пожелать композиторам успешных премьер, а слушателям, чтобы произведения оставили след в душе».

Композиторы, члены Авторского Совета РАО Рашид Калимуллин и Олег Галахов на открытии фестиваля

Фестиваль появился в 1979 году. Российское Авторское Общество является одним из учредителей и спонсоров этого крупнейшего музыкального смотра, способствующего внедрению в концертную практику новых произведений.

Ансамбль солистов Московского государственного института культуры. Художественный руководитель и дирижер — Заслуженный артист России, профессор Владимир Кудря

Композитор, Заслуженный деятель искусств Игорь Рехин (в центре) представил в рамках Камераты I вокальный цикл на стихи И. Бунина «Времена года»

1 ноября в Доме композиторов можно было услышать сцены из трех опер: Вокальную повесть «Аэлита», написанную по роману А.Толстого и монооперу «Голова профессора Доуэля», созданную по фантастическому роману А. Беляева на собственное либретто
для баритона и фортепиано Татьяной Чудовой, а также сцены из оперы «Государыня», которую задумала Валерия Беседина в 1998 году, либреттистом стал 19-летний сын композитора Святослав Беседин.

Вокальную повесть «Аэлита» композитора Татьяны Чудовой исполнили Юлия Макарьянц (меццо-сопрано), Иван Паисов (гобой) и Елисей Дрегалин (вибрафон). Фото — Юрис Вулис

Сцены из оперы «Государыня». Либретто Валерии Бесединой и Святослава Беседина. Фото — Юрис Вулис

2 ноября к 40-летию Ансамбля ударных Марка Пекарского в Доме композиторов выступили гости из Франции: Тьерри Миролио (ударные), Софи Жегу (хореография), Хосе Мигель Фернандес (электроника и видео).

Они исполнили произведения авторов из Франции, Японии, Китая и Бразилии

     
12 ноября концерт, посвященный юбилею ансамбля, был разделен на четыре части: «Премьеры», «Просто сказки», «Игровая площадка», «Классика жанра»

Первое выступление Ансамбля ударных Марка Пекарского состоялось в Московском Доме ученых 6 декабря 1976 года, и с восторгом было принято публикой и прессой. Это стало официальной датой рождения коллектива. С тех пор Ансамбль с неизменным успехом выступает
у себя в стране и за рубежом, участвует в крупных фестивалях, записывается на радио и ТВ, выпускает грампластинки и компакт-диски. В процессе работы над концертными программами выступления Ансамбля ударных Пекарского превратились в своеобразные театрализованные
действа. Его участники изобрели новый для российской сцены жанр — Percussion Performance.

7 ноября лауреат Всероссийского конкурса органистов Олеся Ростовская представила программу «Органная музыка современных композиторов», в которую были включены произведения Альберта Лемана, Олега Янченко, Марины Шмотовой и самой Олеси
Ростовской.

Лауреат Всероссийского конкурса органистов Олеся Ростовская

8 ноября состоялся концерт, посвященный светлой памяти ушедших мастеров. В рамках Камераты VII прозвучали: Струнный квартет (памяти Д.Д. Шостаковича) «Concordia discordans» Андрея Эшпая в исполнении Государственного квартета имени М.И.
Глинки; «Канун» — вокальный цикл на стихи И. Бунина Алексея Николаева; Соната-дифирамб для фортепиано Юрия Буцко; «О художниках» — вокальный цикл на стихи А. Тарковского Игоря Егикова.

  
Концерт, посвященный памяти ушедших мастеров

13 ноября — джаз на «Московской осени». Джаз-оркестр «Эшпай Бэнд» под руководством Заслуженного деятеля искусств России Игоря Кантюкова представил посвящение А.Я. Эшпаю — «Андрей Эшпай в джазовых тонах». Со своими ансамблями выступили
ветераны московского джаза: Юрий Чугунов, Олег Степурко, Евгений Мирошниченко и Юрий Маркин. Новое поколение джазменов со своими ансамблями представили: Евгений Лебедев, Евгений Анучин, Николай Кольцов.

Джаз-оркестр «Эшпай Бэнд»

С программой концерта слушателей познакомил председатель Комиссии джазовой музыки, Народный артист России, композитор Анатолий Кролл. Участниками мероприятия стали режиссер Андрей Эшпай и актриса Евгения Симонова

10 ноября состоялся дебют на «Московской осени». Ансамбль современной хоровой музыки ALTRO CORO представил программу «Панорама зарубежной хоровой музыки от авангарда к новой простоте». Ансамбль был создан в сентябре 2010 года. Одной из
главных задач коллектива явилась пропаганда неизвестных в России хоровых и вокально-ансамблевых сочинений.

На концерте прозвучали сочинения композиторов из Англии, Германии, Латвии, США

 
Концерт Ансамбля «Галерея актуальной музыки» / ГАМ-Ансамбль, созданного композитором Олегом Пайбердиным. Основная миссия ансамбля — исполнение новой музыки с акцентом на произведениях, написанных за последние 15-20 лет современными композиторами, проекты на пересечении музыкального, визуального и театрального искусства

 
Камерный оркестр Альфреда Шнитке. Оркестр пропагандирует творчество одного из крупнейших композиторов второй половины ХХ века. Основатель оркестра, его художественный руководитель и дирижер, Заслуженный артист России, профессор Игорь Громов на протяжении многих лет сотрудничает с ведущими современными композиторами, являясь первым исполнителем ряда их сочинений

19 и 20 ноября в рамках фестиваля «Московская осень» прозвучали новые и популярные песни. В программах прозвучали песни юбиляров года — композиторов Игоря Саруханова и Константина Рощина, а также Людмилы Лядовой, Олега Иванова, Евгения
Крылатова, Юрия Эриконы, Владимира Кубышко, Кристины Аглинц, Алексея Аедоницкого, Сергея Богзы, Анатолия Зубкова, Владимира Купцова, Оскара Фельцмана, Александра Флярковского, Леонида Афанасьева, Александра Морозова, Павла  Слободкина, Григория
Гладкова, Александра Клевицкого, Александра Добронравова, Олега Каледина, Гельсят Шайдуловой, Эдуарда Ханка, Игоря Демарина, Игоря Зубкова, Андрея Мисина, Раисы Саед-Шах, Татьяны Сакаевой, Эльмиры Якубовой, Владислава Казенина, Теодора Ефимова, Дмитрия
Жарова.

     
Песенные концерты фестиваля «Московская осень»

21 ноября Камерный хор Московской консерватории посвятил свою программу памяти основателя коллектива, Народного артиста России, профессора Бориса Григорьевича Тевлина, чей юбилей, 85-летие со дня рождения, отмечается
в 2016 году. В концерте прозвучали не только новинки последних лет, но и сочинения, извлеченные из архивов композиторов старшего поколения. Сохранять связь времен — один из принципов, исповедуемый в Камерном хоре со дня основания. 
  

В Малом зале консерватории прозвучала программа, представляющая палитру стилей, взглядов на возможности хора, воплощенных в очень контрастных партитурах

 
Композитор, Заслуженный деятель искусств России, профессор Юрий Евграфов

 

Композитор, Заслуженный деятель искусств России, профессор Ефрем Подгайц

 

Композитор, Народный артист России, профессор Владислав Агафонников в рамках фестиваля представил свое произведение — Кант к 150-летию Московской Консерватории

23 ноября на сцене Дома композиторов к 60-летию композитора Сергея Жукова была исполнена сценическая композиция «Кармен» для голоса и инструментального ансамбля, стихи Нарсиа Лорки и Лобановой.

   
  
Композитор Сергей Жуков (крайний справа в нижнем ряду) проводит репетицию перед концертом

25 ноября Национальный академический оркестр народных инструментов России имени Н.П. Осипова — постоянный участник фестиваля — представил сочинения  Александра Курченко, Анны Ветлугиной, Валерия Бикташева, Михаила Иванова,
Дениса Хорова, Константина Акимова, Владимира Комарова (к 75-летию композитора), Виктора Панина. Репертуар оркестра включает в себя как оригинальные произведения для оркестра русских народных инструментов, так и переложения симфонической классики.
С московскими композиторами коллектив поддерживает самые тесные связи. За последние четыре десятилетия родились многие замечательные сочинения, вошедшие в репертуар оркестра.

Национальный академический оркестр народных инструментов России имени Н.П. Осипова

На концерте прозвучала «Романтическая поэма» композитора, Заслуженного деятеля искусств России, профессора Александра Курченко. Сочинение посвящено памяти Сергея Рахманинова и Василия Андреева

 

Композитор Анна Ветлугина представила «Шумерские легенды», сюиту для народного голоса и оркестра на древние аккадские тексты, которую вместе с оркестром исполнила лауреат международных конкурсов Дарья Рубцова

 

Композитор Валерий Бикташев представил «Концерт-фантазию» для балалайки и народного оркестра

Лауреат международных и всероссийских конкурсов Константин Захарато

Композитор, Народный артист России Владимир Комаров. К 75-летию автора оркестр исполнил его первую работу для народного оркестра — «Русские кружева». Главный дирижер оркестра Виктор Дубровский проявил огромный интерес к этому музыкальному произведению, оно стало началом творческого сотрудничества и многолетней дружбы композитора и дирижера

Композитор, исполнитель, импровизатор Денис Хоров представил на фестивале «Московская осень» произведение «Катастеризм — Помещенное среди звезд»

Заслуженная артистка России Любовь Муравьева вместе с оркестром исполнила Концерт для гуслей звончатых и оркестра композитора Виктора Панина

26 ноября один из концертов «Московской осени» второй раз прошел в Большом зале Иркутской филармонии при участии Губернаторского симфонического оркестра. В рамках фестиваля прозвучали произведения Сергея Беринского (к 70-летию со дня
рождения композитора), Владимира Николаева, Яна Круля (Иркутск), Александра Чайковского. Губернаторский симфонический оркестр Иркутской областной филармонии — ведущий музыкальный коллектив Приангарья. Оркестр играет важную роль в пропаганде классической
музыки и развитии музыкальной культуры Сибирского региона, успешно гастролирует в городах Германии, Швейцарии, Японии, Кореи и стран ближнего Зарубежья. С 1 августа 2009 года художественным руководителем и главным дирижером симфонического оркестра
стал Заслуженный деятель искусств России Илмар Лапиньш. В нынешнем составе коллектива выступают заслуженные артисты России, лауреаты международных конкурсов.

27 ноября Ассоциация электроакустической музыки поздравила с 75-летием Народного артиста России Владимира Комарова. Со вступительным словом к слушателям обратился президент Ассоциации, Народный артист России Эдуард Артемьев. Владимир
Комаров является одним из организаторов Ассоциации электроакустической музыки России, постоянным участником фестиваля «Московская осень». В 1991 году в качестве официального гостя от СССР он принимал участие в юбилейном концерте 100-летия Стенфордского
университета «Пионеры электронной музыки» (США).

 
Слева направо: композиторы Анатолий Киселев, Эдуард Артемьев, Артём Васильев, Владимир Комаров

 

Филармоническая хоровая капелла «Ярославия» уже 10 лет ведет активную творческую и гастрольно-концертную жизнь, играючи, переходит от одной исторической эпохи к другой, от одного исполнительского стиля к другому: музыку прошлых веков органично дополняют сочинения современных композиторов, музыку романтиков и барокко — авангардисты XX века

Латвийский композитор и музыковед Георгий Пелецис представил на фестивале две части из оратории для смешанного хора «Смертию смерть поправ» — ексапостиларий и воскресный гимн

Имея большой творческий и исполнительский опыт, композитор Арфения Тараканова последние несколько лет активно сотрудничает с капеллой, ее хоровые произведения вошли в репертуар коллектива

Академический оркестр русских народных инструментов им. Н.Н. Некрасова Всероссийской Государственной телерадиокомпании. Дирижер Андрей Шлячков ведет активную работу по обновлению и пополнению репертуара оркестра

Композиторы Светлана Яшина и Николай Бирюков перед концертом

 

Композитор Александр На Юн Кин и дирижер Андрей Шлячков

30 ноября состоялся заключительный концерт XXXVIII Международного фестиваля современной музыки «Московская осень» в исполнении Государственной концертно-театральной капеллы Москвы имени В.А. Судакова.

В программе прозвучали сочинения: Марины Ковалевой, Романа Львович, Лилии Родионовой (к 60-летию композитора), Ираиды Юсуповой, Владимира Беляева, Григория Ауэрбаха, Александра Жарова (к 70-летию композитора), Мераба Гагнидзе, Ирины Энской (к 60-летию
композитора). Коллектив возрождает смысл понятия капеллы (сложившийся к XVIII веке) как ансамбля, объединяющего певцов и инструменталистов. Отсюда особенности артистического состава: два равноправных ансамбля — вокальный, состоящий из высококлассных
солистов, и камерно-инструментальный состав, что расширяет репертуарные возможности коллектива.

Государственная концертно-театральная капелла Москвы имени В.А. Судакова

Композитор Лилия Родионова. На концерте прозвучал хор «Ныне отпускаю раба Твоего», который входит в 9-частный концертный хоровой цикл a cappella на тексты православных молитв

 

Композитор Григорий Ауэрбах. Баллада «Об утонувшей девушке» для смешанного хора и фортепиано автор посвятил памяти своего друга Сергея Беринского

 

Государственная капелла Москвы им. В.А, Судакова организована в 1991 году выдающимся отечественным хоровым дирижером В.А. Судаковым, создавшим за свою творческую карьеру не один хоровой коллектив. С 2008 года капеллой руководит Заслуженный артист России, дирижер и пианист Анатолий Судаков

«На фестивале «Московская осень» мы вновь наблюдали стремление авторов сделать шаг за рамки устоявшихся форм и традиций, явить публике неожиданные сочетания инструментов, свои симфонические искания, сказать что-то новое, —
сказал Олег Галахов. — Очень важно, что фестиваль продолжает развиваться и привлекать все больше одаренных, увлеченных музыкой молодых людей, демонстрируя многогранность их творчества и обогащая наше культурное достояние. Это по-настоящему значимое событие, и я искренне рад, что авторы и зрители верят в этот фестиваль».

Лучшие сочинения из программ разных лет прочно закрепились в филармоническом репертуаре современных исполнительских коллективов.

На протяжении всей своей истории фестиваль открывает новые имена, расширяет представления о музыкальных стилях и направлениях.

Каждый год организаторы фестиваля стремятся помочь композиторам и музыковедам раскрыть свой талант, создать благоприятные условия для творческой работы и профессионального общения, способствовать внедрению современной музыки в концертную практику и надеются,
что каждая программа фестиваля найдет своего заинтересованного слушателя. Двери залов, где проходят концерты фестиваля, открыты для всех желающих познакомиться с новинками современной музыки.

Слева направо: музыковед, Заслуженный работник культуры Татьяна Журбинская, композитор, Заслуженный деятель искусств России Юрий Евграфов, председатель Комиссии музыковедения и музыкальной критики Алла Григорьева

Главной площадкой фестиваля стал Московский дом композиторов, который с момента своего создания (в ноябре 1963 года) стал одним из самых известных и посещаемых домов творческой интеллигенции.

Концертные программы, фотографии, комментарии о композиторах и музыкантах-исполнителях «Московской осени» изданы в виде фирменного буклета «XXXVIII Международный фестиваль современной музыки «Московская осень —2016».

 

Фотографии Сергея Родионова

Материалы по теме

Медиатрон: Завершился XXXVIII Международный фестиваль современной музыки «Московская осень»

Восточно-Сибирская правда: «Московская осень» вновь на Ангаре